Têtes de bois, c'est un festival pour tous, un théâtre où les comédiens ne sont pas sur scène. La marionnetterie permet un jeu avec la réalité beaucoup plus vaste que le théatre. Mais ce qui intéresse nos manipulateurs ici, ce n'est pas le grand spectacle, mais bien la belle histoire. Des histoires d'enfants le plus souvent, enfants abandonnés et enfants recueillis, enfants solitaires ou en bandes, ils sont les petits maîtres de ce festival auquel tous les pantins de la planète Terre apportent leur impertinence.

Tout a été préparé pour célébrer dignement une noce. Le repas semble à la hauteur de l’événement et l’ami fidèle a préparé son discours. Tout ne commence donc pas si mal, dans un bavardage poli et la mise en place spontanée des festivités. À ce jeu de dupes, aucun ne tient très longtemps et la vraie nature de chacun ressurgit dans cette satire sociale aussi cruelle que drôle. La mise en scène dépouillée de Patrick Pineau transforme cette "Noce chez les petits bourgeois" en une longue séquence d'observation de la nature humaine, dont seul le rire peut nous sauver du dégout.

Parce qu’à l’homme sont attachés le désir d’évasion dans l’espace, le besoin d’ascension, la soif de rencontres merveilleuses, le conte burlesque et philosophique du poète libre-penseur, insoumis et visionnaire que fut Cyrano de Bergerac est une promesse théâtrale où l’intelligence le dispute à l’impertinence. Avec une désinvolture réjouissante : superstitions, croyances, lieux communs seront cul par-dessus tête tandis que notre sens critique s’éveillera et sera constamment stimulé. Un modèle de critique sociale, de science fiction primitive et de fantaisie comique échevelée.

En eux-mêmes les mots portent des sens et des émotions. Simplement, les prononcer, les crier, les scander, chuchoter, incarner, les danser, les chanter… et ils surgissent comme dans ces mirages d’été où les choses et les êtres dessinent des formes inattendues. Les mots bousculés, trimbalés, les mots politiques, les mots poétiques offriront un foisonnement de propositions théâtrales et musicales pour des spectacles entre slam, chanson, classique et moderne, entre le son et la scène un festival à écouter et à entendre.

Reprenant cette pièce qu’il a créée en 2006, Phillippe Faure nous entraîne à sa suite dans l’histoire romantique et désespérée du jeune Perdican. Revenant au château natal après ces études, il retrouve Camille, sa cousine, à laquelle il est promis. Mais Camille éduquée dans la foi se refuse à lui, le jeu de séduction et de manipulation qui se trame entre les deux jeunes gens aura de graves conséquences…Le texte d’une grande beauté et le naturel des comédiens, sont magnifiés par une scénographie sobre qui intensifie la force de l’œuvre de Musset, un classique à voir.